應松竹之邀完成的《珈琲時光》，是侯孝賢導演首部日語片，主要是要紀念導演小津安二郎百年誕辰，故事圍繞自由作家井上陽子 (一青窈 飾) 展開，她剛從台灣工作回來，受公視委託、準備為台灣傳奇音樂家江文也的紀錄片做田調。本片入圍2004威尼斯影展正式競賽。
當台灣舊時風景急遽消失、街景變的俗濫難耐，侯導的敏銳直覺竟在海外作品裡復活了。所以，看《珈琲時光》、《紅氣球》，就覺得侯導是在拍台北。當井上陽子回到老家群馬縣高崎市，阡陌良田、路面電車、木造車站，彷彿就是西台灣某座鄉鎮曾經有過的面貌。
魯冰花，自學名羽扇豆 Lupinus 英譯過來，其根系發達又具固氮能力，可增加土壤氮素及改善土壤結構，為早期茶樹氮肥主要來源。魯冰花的播種、生長到開花，巧逢茶樹冬季休養期，凋零後被視作茶園最佳綠肥，不僅擁有觀賞價值、還能滋養土地。
《魯冰花》原著作者鍾肇政認為，魯冰花是路邊花，譬喻弱勢族群，像是路邊綻開卻不受人重視的花朵，似乎意指古阿明在作品中的遭遇；古茶妹的角色，溫柔、善良體貼又承受極大傷痛，是魯冰花花語「母愛」的象徵。電影版《魯冰花》(1989) 由楊立國執導、吳念真編劇、李屏賓攝影，由於曾於電影台時常重播，已是許多台灣民眾的童年集體回憶。
《愛情來了》為一部三段式的台北都會喜劇，敘述麵包店師傅阿盛 (陳進興 飾)、胖妹吳莉莉 (廖慧珍 飾) 、理髮師麗華 (坣娜 飾) ，三個人在感情世界裡各自探索、卻相繼落空的平凡小人物。筆者認為這部電影明顯受到奇士勞斯基的《三色》系列啟發。本片曾獲第34屆金馬獎最佳男配角獎、最佳女配角獎，並入選東京影展青年導演競賽單元。
據稱導演陳玉勳因本片票房失利而遁入廣告界，直到《茱麗葉》(2009) 才再次重回影壇，我們才陸續有許多精采的作品可以看下去。
整部電影以台北市為故事舞台，並以當時剛通車的捷運木柵線 (今文湖線)貫穿全片，與同年的王家衛《春光乍洩》結尾相互輝映。筆者發現本片的拍攝地尚有延吉街、木柵動物園、日新國小、萬隆景化街、21世紀辦公大樓等地。
楊德昌執導的第二段《指望》，描寫正值青春期的國中生小芬 (石安妮 飾) 與喪偶母親 (劉明 飾) 和姊姊 (張盈真 飾) 三人相依為命。家中房間出租給一位男大生 (孫亞東 飾)，內心裡萌生浪漫想望的小芬，初潮也悄悄來臨。作為楊德昌出道茅廬的電影短片，古典樂的流淌交織下感性而獨特。「這部短片表現出國片中對發育期少女心理少見的深入描寫...組成了一個單純少女感情心理的環境氛圍，美麗細緻中透露出同情和瞭解。」(摘自黃建業《人文電影的追尋》)
日活電影公司製作、台日跨國合拍的《星のフラメンコ》(星之佛朗明哥)，英語片名 Star of Destiny，台灣片名譯為《天倫淚》。故事敘述商船學校的學生西条英司 (西鄉輝彥 飾)，來到台灣尋找生母西条英子 (台灣人，歸化日本籍) 的過程，並愛上美麗的小學教師林華琴 (汪玲 飾)。
飾演男主角的西条英司為日本知名歌手西鄉輝彥 (1947-2022)，其所演唱的電影主題曲「星のフラメンコ」曾大賣30萬張，至今已是日本經典金曲之一。而這部總天然色《天倫淚》以台灣外景做為噱頭，取景地點主要集中於台北市舊城區、新北市淡水區及高雄市、澄清湖等觀光景點，成為追憶老台灣風光的珍貴歷史見證。
《愛情萬歲》是蔡明亮的第二部劇情長片，以不到一百句的對白和捨棄配樂，風格極其簡約大膽，傳達了都市人的孤寂與對愛情的渴望。片末美美在大安森林公園哭泣長達七分鐘的長鏡頭，已是台灣電影史的經典場面，編劇朱天文稱其立了「新的碑誌」。該片與馬其頓導演米柯曼徹夫斯基的《暴雨將至》(Before the Rain) 共享1994年威尼斯影展金獅獎，並獲得同年第31屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演 (蔡明亮) 及最佳錄音 (楊靜安)。
本片拍攝地點與前作《青少年哪吒》(1992) 的台北市西門町迥異，故事舞台是在當時新興的東區商圈——大安區、松山區等地，都是彼時新興發展的場域，還有零星場面在士林區天母、中正區、桃園國際機場取景。